Ο Σαμ Σέπαρντ έκανε το αστέρι να φαίνεται εύκολο — οι δαίμονές του μπήκαν στο δρόμο
Βιβλιοκριτική Coyote: The Dramatic Lives of Sam Shepard Από τον Robert M. DowlingScribner: 480 σελίδες, 31 $ Εάν αγοράζετε βιβλία με συνδέσμους στον ιστότοπό μας, οι Times ενδέχεται να κερδίσουν μια προμήθεια από το Bookshop.org, του οποίου οι χρεώσεις υποστηρίζουν ανεξάρτητα βιβλιοπωλεία. «Το θέατρο είναι μια μεγάλη προτομή», είπε ο Sam Shepard στο Newsweek το 1967, τη στιγμή που το αστέρι του ανέβαινε στον κόσμο εκτός Μπρόντγουεϊ. «Κανείς δεν ρισκάρει μεγάλες». Ήταν μια τολμηρή δήλωση για τον Shepard, ο οποίος τα επόμενα χρόνια προσπάθησε να αποφύγει την προσοχή των μέσων ενημέρωσης και συχνά αντιμετώπιζε κρίσεις εμπιστοσύνης. Αλλά όπως αποδεικνύει ο Robert M. Dowling στη βιογραφία του για τον Shepard, «Coyote», ο θεατρικός συγγραφέας ήταν κάτι περισσότερο από μια απλή μελέτη αντιφάσεων — ήταν ένα κουβάρι μπερδέματος, με τη ζωή του να διαμορφώνεται από την απογοήτευση και την αποτυχία και την αυτοκαταστροφή όσο και από την επιτυχία στις παγκόσμιες σκηνές και τις κινηματογραφικές οθόνες. εύκολο. (Κέρδισε υποψηφιότητες για Όσκαρ, Έμμυ και Τόνι και κέρδισε μια βάρκα με Obies και ένα Πούλιτζερ το 1979 για το «Buried Child».) Γεννημένος το 1943, ο Σέπαρντ μεγάλωσε στην κοιλάδα του Σαν Γκάμπριελ από έναν πατέρα με δύο γροθιές με πολλά μετάλλια του Β’ Παγκοσμίου Πολέμου, η πηγή της αμερικάνικης μακράς ζωής. Στις αρχές της δεκαετίας του ’60, ο Σέπαρντ δραπέτευσε στη Νέα Υόρκη και με αστραπιαία ταχύτητα διείσδυσε εκτός Μπρόντγουεϊ, εμπνευσμένος από τον Σάμιουελ Μπέκετ, τον Έντουαρντ Άλμπι και μια σειρά πειραματικών θεατρικών συγγραφέων. Ήταν καλός ο νεαρός Σέπαρντ; Ακόμη και ο Άλμπι, ένας από τους πρώτους μέντοράς του, είπε ότι τα πρώτα του σενάρια «δίνουν την εντύπωση ότι είναι χάλια». Το πρωτοποριακό πειραματικό του έργο, το «La Turista» του 1967, παρουσίαζε ζωντανά αποκεφαλισμούς κοτόπουλων επί σκηνής μέχρι να το αντιληφθούν οι ακτιβιστές για τα δικαιώματα των ζώων. Όταν το έργο του ανέβηκε για το σκηνικό της πόλης στο Lincoln Center, οι θέσεις άδειασαν. Είχε όμως την υποστήριξη της διανόησης στο New York Review of Books and Village Voice και μια θεατρική κουλτούρα που ήταν πρόθυμη να τον φιλοξενήσει όσο έβρισκε τα πατήματά του. Από αυτή την άποψη, το βιβλίο του Dowling πλαισιώνει τον Shepard ως σύμβολο της αμερικανικής κουλτούρας στα τέλη του 20ού αιώνα, καθώς οι προκλήσεις της αντικουλτούρας της δεκαετίας του ’60 εγκαταστάθηκαν στις ήπιες κινήσεις των ’80s και ’90s. Κατά τη διάρκεια της πρώιμης σταδιοδρομίας του, ο Σέπαρντ άγγιξε τον συντηρητισμό της εποχής του Βιετνάμ, προτιμώντας τη χίπικη ατμόσφαιρα της περιοχής του κόλπου από αυτό που ονόμασε «το εκτεταμένο, λογικό φίδι του Λος Άντζελες στο νότο». Αλλά ο ίδιος έτρεχε προς το mainstream, μερικές φορές παρά τη θέλησή του. Ο Μπομπ Ντίλαν τον τράβηξε στην τροχιά του, όπως και ανερχόμενοι σκηνοθέτες του Νέου Χόλιγουντ όπως ο Τέρενς Μάλικ. Μια τυχαία συνάντηση με την Τζόνι Μίτσελ στο δρόμο με τον Ντύλαν μετατράπηκε σε μια σύντομη, φρικτή υπόθεση που εξιστόρησε στο κλασικό της «Κογιότ». (Και, σε ελάχιστο βαθμό, αλκοολικός – το ποτό του θολώνει τα τελευταία κεφάλαια της ζωής του, καταστρέφοντας φιλίες, υποθέσεις και δουλειά στην πορεία.) Ο συγγραφέας έχει τα πλεονεκτήματα της γραφής του Shepard, η οποία περιλαμβάνει πλήθος θεατρικών έργων, διηγημάτων και δοκιμίων, καθώς και ειλικρινείς ιδέες από φίλους και συνεργάτες όπως ο Johnny Darny και συνεργάτες όπως ο Johnny. (Αλλά όχι η σύζυγός του O-Lan Jones, με την οποία χώρισε το 1984, ή η επί χρόνια σύντροφός του Jessica Lange.) «Η επιτυχία ήταν σαν μια παλίρροια που έπεσε στην εξώπορτά του», λέει ο Dark, και η αναγνώριση του Shepard στη δεκαετία του ’80 σχεδόν τον κυρίευσε. Μια σειρά από ισχυρά οικογενειακά δράματα όπως το “Buried Child” και το “Fool for Love” τον έκαναν τόσο γνωστό όσο και η υποκριτική του και έργα όπως το “True West” έβαλαν στον χάρτη εταιρείες όπως το Steppenwolf του Σικάγο. (Ο John Malkovich και ο Gary Sinise, οι οποίοι πρωταγωνίστησαν στην παραγωγή Steppenwolf, αναβίωσαν τους ρόλους τους για τη δημόσια τηλεόραση το 1984. αξίζει να το βρείτε στο YouTube σε όλο του το μεγαλείο.) Εδώ, ο Shepard πάλεψε δημόσια με κάθε δαίμονα που απέδωσε η οικογένεια, ταξινομώντας την τοξική ιδέα, την πιο σπάνια αρρενωπότητα, την ευφυΐα και την πιο αποφασιστική Οικογενειακό δράμα».Αυτή η ανοδική τροχιά και η αργή πτώση των επαναλήψεων και των χωρισμών μέχρι τον θάνατό του το 2017, είναι ξεκάθαρα στα χέρια του Ντάουλινγκ. Λιγότερο σαφές, ωστόσο, είναι αυτό που έκανε αυτά τα έργα τόσο ισχυρά από μόνα τους και στο πλαίσιο της εποχής τους. Ο Dowling παραθέτει λίγα λόγια από τα ίδια τα έργα του Shepard, περισσότερο ικανοποιημένος για να επικεντρωθεί στην κριτική και την ανταπόκριση του κοινού. Αλλά αυτό εξαφανίζει ένα κρίσιμο στοιχείο ενός συγγραφέα που αναγκάστηκε παράλογα να γράψει – ο Ντόουλινγκ αναφέρει ότι ο Σέπαρντ άρχισε να σχεδιάζει το έργο του «Simpatico» το 1993 ενώ οδηγούσε το pickup του σε έναν αυτοκινητόδρομο του Τενεσί. Μια γεύση από τις φαλλοκρατικές κοροϊδίες που τροφοδότησε το «True West» και το «Buried Child» θα μπορούσε να είχε ξεκαθαρίσει την ιδιαίτερη δύναμή του ως συγγραφέα. Robert M. Dowling (Mairead Dowling) Έτσι, επίσης, μπορεί να υπάρχει κάποιο βαθύτερο πλαίσιο για τη θέση του Shepard στο θεατρικό τοπίο. Όπως σημειώνει ο Dowling, με τον καιρό ο Shepard έγινε διεθνές φαινόμενο — ιδιαίτερα στην Ιρλανδία, όπου τον αντιμετώπιζαν ως κληρονόμο του Beckett. Αλλά δεν ήταν ο μόνος θεατρικός συγγραφέας που ασχολήθηκε με θέματα της οικογένειας και της αρρενωπότητας, και ο Dowling αναφέρει μόνο με μια ματιά συμπατριώτες του όπως ο David Mamet και ο August Wilson. Εκτός από μια σύντομη αναφορά σε μια ομιλία που έκανε στη Lynn Nottage, ο Shepard φαίνεται σχεδόν εντελώς χωρισμένος από τη θεατρική κοινότητα. Τον έκανε μοναδικό, αλλά ίσως άθελά του τον κάνει να φαίνεται λιγότερο sui generis παρά μοναχικός. Υπό αυτή την έννοια, ίσως το “Coyote” να αγκαλιάζει υπερβολικά την ευρεία αμερικανική μυθολογία που ο Shepard ανταλλάσσει και αμφισβητεί. Έχουμε μια διαρκή αγάπη για τις μοναχικές ιδιοφυΐες, τους άντρες που πηγαίνουν σόλο. Στα τελευταία του χρόνια παρέλασε την αδιαφορία του: «Αν δεν το καταλαβαίνεις, θα γράψω απλώς ένα άλλο», είπε σε δημοσιογράφο της δουλειάς του. Αλλά καθώς το σώμα του άρχισε να τον αποδυναμώνει λόγω προοδευτικής μυϊκής ατροφίας, ο μύθος κατέρρευσε. Ο Σέπαρντ άπλωσε το χέρι στον Νταρκ, λαχταρώντας έναν παλιό φίλο στο κρεβάτι του. Ο σκοτεινός, εξαντλημένος από χρόνια βλαβερής συμπεριφοράς που τροφοδοτούσε το αλκοόλ, πέρασε. «Φ— αυτόν», αναφέρει ο Ντάουλινγκ όπως είπε ο Νταρκ. Η απάντηση του Σέπαρντ: «Φ— αυτόν». Υπάρχει ένας συγγραφέας που θα μπορούσε να φτιάξει ένα θεατρικό έργο που βραβεύτηκε με Πούλιτζερ γύρω από αυτό. Ο Αθητάκης είναι συγγραφέας στο Phoenix και συγγραφέας του “The New Midwest”. (ετικέτεςΠρος Μετάφραση)shepard
Δημοσιεύτηκε: 2025-11-04 11:00:00
πηγή: www.latimes.com
