Connect with us

ARTS & LIVING

«Όσο πιο μακριά γίνεται»: Έκθεση ζωγραφικής του εικαστικού Στεφάνου Γιώργου

Published

on

Στον Πολυχώρο ΔΙΕΛΕΥΣΙΣ (Λέσβου 15, Κυψέλη) παρουσιάζεται η πρώτη ατομική έκθεση του Γιώργου Στεφάνου με τίτλο «Όσο πιο μακριά γίνεται», σε συνέχεια της συμμετοχής του σε επτά ομαδικές εκθέσεις.

Σε αυτή την έκθεση επιλέχθηκαν έργα χαρακτηριστικά μιας πολυετούς πορείας και εξέλιξης, που δίνουν την ευκαιρία στον θεατή για ένα μικρό «ταξίδι» από έργο σε έργο, με τη χρήση διάφορων υλικών και τεχνικών, σαν να εκφράζεται ο ίδιος ο θεατής με τον χρωστήρα του.

Η έκθεση θα διαρκέσει μέχρι τις 28 Φεβρουαρίου.

Τα εγκαίνια της έκθεσης θα γίνουν την Κυριακή 11 Φεβρουαρίου 2018 από τις 19:00 έως τις 22:30.

ΓΙΩΡΓΟΣ ΣΤΕΦΑΝΟΥ

Ξεκινώντας να σχεδιάζω και να ζωγραφίζω από τα νεανικά μου χρόνια «αντέγραφα» την εικόνα (καλό είναι, για να δεις τι μπορείς), συνειδητοποίησα όμως στην πορεία, υποκινούμενος από κάποια εσωτερική ανάγκη, ότι έβγαινε ένα πιο ζωγραφικό αποτέλεσμα με το να ξεφεύγω από αυτόν το ρεαλισμό ή παραστατικότητα. Υπάρχουν πολύ καλές φωτογραφικές μηχανές για να κάνουν αυτό το είδος, σκέφτηκα. Με άλλα λόγια, κατάλαβα ότι μπορούσα να αφήνω τον εαυτό μου ελεύθερο να σχεδιάζει, σκιτσάρει και να ζωγραφίζει με τη δύναμη του υποσυνείδητου και το αποτέλεσμα αυτό να με εκφράζει καλύτερα.

Έτσι, αφήνω την παρόρμηση να συνεργαστεί με τη σκέψη, το τυχαίο να συναντήσει το προσχεδιασμένο. Τα ποσοστά συμμετοχής ποικίλουν, δεν είναι πάντα 50 – 50, πότε υπερέχει το ένα και πότε το άλλο, σαν μια μορφή πάλης. Προσπαθώ όμως να συντονίσω και τις δύο παραμέτρους με συνέπεια, με τιμιότητα και πολύ «ψάξιμο», όπως αναγνώρισαν συν-εκθέτες μου σε πρόσφατη ομαδική που συμμετείχα. Έχει πολύ ενδιαφέρον αυτό το «παιχνίδι» ανάμεσα στην παράσταση και την αφαίρεση, αφού σου προσφέρει ένα χώρο απείρων διαστάσεων για εξερεύνηση. Αλλά και για τον θεατή υπάρχει ως πρόκληση αυτός ο άπειρος χώρος, μεταξύ υποσυνείδητου και συνειδητού εν τέλει, να τον περιεργαστεί με βάση τα δικά του δεδομένα και μάλιστα να ανακαλύψει και άλλα στοιχεία, πέρα από τα δικά μου. Κυρίως για το λόγο αυτό έρχομαι σε δύσκολη θέση όταν μου ζητούν να «εξηγήσω» κάποιο έργο μου.

Ώρες λειτουργίας έκθεσης

Πρωινά:  Δευτέρα – Παρασκευή από 11:00-13:00

Απογευματινά: Παρασκευή – Κυριακή : από 18:00 έως την έναρξη των εκδηλώσεων.

Επίσης μετά το πέρας των εκδηλώσεων θα υπάρχει η ευχέρεια λειτουργίας της έκθεσης για μισή ώρα.

Κατόπιν συνεννόησης είναι δυνατή η λειτουργία της έκθεσης και άλλες ώρες.

 

ARTS & LIVING

Έκθεση ζωγραφικής της Αναστασίας Φλόκα: «Η Πόλη είναι Άνθρωπος»

Editorial Team

Published

on

Συχνά συμβαίνει οι σημαντικότερες και πιο ενδιαφέρουσες συνεισφορές σε έναν κλάδο όπως η ζωγραφική να έρχονται μέσα από ασυνήθιστες διαδρομές απίθανου χαρακτήρα. Και πολύ συχνά η αναγνώριση του ατόμου και η εκτίμηση της αξίας του έργου του να έρχεται αργά.

Η Αναστασία Φλόκα είναι ενεργά υπέρ της αυξημένης εγρήγορσης των πολιτών, η οποία εξαλείφει τις ιεραρχικές σχέσεις υπέρ της οικοδόμησης μιας τέλεια συμμετρικής κοινωνίας. Μια ιδέα που σχετίζεται όχι μόνο με τη δομή της πόλης αλλά και με ένα καινοτόμο μοντέλο κοινωνικής οργάνωσης στο οποίο ο κύριος σκοπός είναι η ικανότητα δημιουργίας ενεργών σχέσεων και η ενίσχυση της συνέργειας μεταξύ των ατόμων.

Ως προέκταση των προλεχθέντων θα μπορούσαμε να διακρίνουμε δύο θεματικές κατηγορίες στην παρούσα ατομική της έκθεση ζωγραφικής, οι οποίες ωστόσο δεν είναι και τόσο διακριτές μεταξύ τους όπως μπορεί εκ πρώτης όψεως να πιστεύει κανείς: την πόλη ως δομημένο περιβάλλον και τον άνθρωπο.

Η πόλη

Καθοδηγούμενη από ένα  ισχυρό ηθικό και κοινωνικό πνεύμα η Αναστασία Φλόκα διερευνά το τοπίο που την περιβάλλει με διάφορες ζωγραφικές μεθόδους αναπαράστασης και εντοπίζει τη λύση στα μοτίβα που απαντώνται επανειλημμένα, που όταν συνδυάζονται μεταξύ τους διαμορφώνουν συστήματα ή “γλώσσες”.  Αυτό σημαίνει ότι δεν μπορείς να σκεφτείς το περιβάλλον διαιρώντας το σε μικρά κομμάτια, αλλά πρέπει να το δεις σαν ένα σύνολο μονάδων που υποστηρίζουν και ενισχύουν το ένα το άλλο σε ένα πολύπλοκο και αλληλεξαρτώμενο σύνολο.

Με έναν ευαίσθητο αλλά και κατασκευαστικά προσεκτικό σχεδιασμό -είναι άλλωστε   έμπειρη γραφίστρια- αποδίδει τα αρχιτεκτονικά στυλ του 20ου αιώνα ως άχρηστες ποικιλίες περίτεχνης γεωμετρίας, ένα είδος κατακερματισμένης, αντικειμενοποιημένης δομής που είναι ασυμβίβαστη με την βιώσιμη μορφή.  Όσο συναρπαστικά και ελπιδοφόρα μπορούν να εμφανιστούν αρχικά αυτά τα κτίρια, στο τέλος μπορούν μόνο να προσθέσουν στην αυξανόμενη καταστροφή που υφίσταται το οικολογικό περιβάλλον.

Ο άνθρωπος

Σκεφτείτε κυρίως τις ζωές των ανθρώπων που ζουν στις κατασκευές αυτές, τις αλληλεπιδράσεις και τις καθημερινές ρουτίνες, το διαπροσωπικό τους περιβάλλον.

Η Αναστασία Φλόκα ακολουθεί έναν ρόλο στον οποίο ο ζωγράφος εμπλέκεται σε επεισοδιακή σχέση με το σχέδιο όπως συνέβαινε στο παρελθόν. Οι μορφές που κατοικούν τους χώρους δείχνουν αμήχανες, δεν μας κοιτάζουν ποτέ, λες και θέλουν έτσι να κρύψουν τη γύμνια τους ή τις ενοχές τους, είναι δε απόλυτα ενσωματωμένες στο περιβάλλον τους, προκύπτουν οργανικά μέσα από αυτό.  Έτσι οι χώροι αποκτούν οργανικότητα και οι άνθρωποι φαίνεται να προκύπτουν από τα ίδια υλικά που είναι κατασκευασμένοι οι χώροι που κατοικούν. Άνθρωπος και περιβάλλον λοιπόν σε μια στενή και αδιαίρετη σχέση αίτιου- αιτιατού.

Τον 20ο αιώνα η κοινωνία μας ήταν κλειδωμένη σε θανάσιμες διαδικασίες που δημιούργησαν το σημερινό μας χτισμένο περιβάλλον. Διαδικασίες, τις οποίες οι περισσότεροι άνθρωποι δεν γνώριζαν και δεν αμφισβήτησαν. Όποια και αν είναι η απάντηση   πρέπει να επιλέξουμε τώρα ενεργά να οικοδομήσουμε φυσικά, όπου υπάρχουν κατάλληλες κοινωνικές συνδέσεις, που όμως απαιτούν τεράστιους μετασχηματισμούς. Πρέπει να ευθυγραμμίσουμε τα σπίτια μας με τις ζωές μας μέσω της πραγματοποίησης αλλαγών στην κοινωνία. Είμαστε αυτό που κατοικούμε! Η Αναστασία Φλόκα το γνωρίζει και το αποδίδει πολύ σωστά!

Λουκάς Λουκίδης
Γλύπτης, διδάσκων στην ΑΣΚΤ Αθήνας

Λίγα λόγια για την Φλόκα Αναστασία

Η Φλόκα Αναστασία  γεννήθηκε στην Αθήνα. Αποφοίτησε από το  VakaloArt&DesignCollege στον  τομέα του Graphicdesign , ‘’Οπτική Επικοινωνία και Διαφήμιση’’ και εργάστηκε ως υπεύθυνη σχεδιασμού της  Εταιρικής Εικόνας της εταιρίας ΕΚΟ  και των θυγατρικών αυτής,  στα Βαλκάνια και στην Κύπρο. Παράλληλα με την επαγγελματική της καριέρα ως graphicdesigner δεν άφησε ποτέ τη ζωγραφική ! Τα τελευταία χρόνια ασχολείται αποκλειστικά με τη ζωγραφική  και είναι μέλος του Επιμελητηρίου Εικαστικών Τεχνών Ελλάδος .

γκαλερί Black Duck

Εγκαίνια έκθεσης : Τετάρτη 18 Απριλίου  2018 στις 19.30

Διάρκεια έκθεσης : 18 – 28 Απριλίου 2018

Καθημερινές και Σάββατα: 13.00 – 22.00

Κυριακή: 17:00 – 22:00

 

Continue Reading

ARTS & LIVING

Ο Manolo Blahnik στο Porto Palace Hotel Thessaloniki

Editorial Team

Published

on

Μια βραδιά γεμάτη λάμψη, κινηματογραφική μαγεία και μόδα ήταν η Πέμπτη 22 Μαρτίου 2018 για το Porto Palace Hotel Thessaloniki, που φιλοξένησε στην πόλη της Θεσσαλονίκης το fashion movie event με θέμα Manolo Blahnik “Manolo The Boy Who Made Shoes For Lizards”.

Δημιουργίες του διάσημου σχεδιαστή βρέθηκαν σε πρώτο πλάνο, μαγνητίζοντας τα βλέμματα και τα φωτογραφικά φλας, ενώ η προβολή ταινίας με την αναδρομή στην καλλιτεχνική πορεία του Blahnik που κατάφερε να χτίσει μία ολόκληρη βιομηχανία στο σχεδόν μισό αιώνα καριέρας του καθήλωσε το ενδιαφέρον των παρευρισκομένων, οι οποίοι είχαν την ευκαιρία να απολαύσουν μία μοναδική εκδήλωση, πλούσια σε εδέσματα και άφθονα ποτήρια γνωστής σαμπάνιας.

Η εκδήλωση, που διοργανώθηκε από το Σύλλογο φίλων καρκινοπαθών παιδιών ΣΤΟΡΓΗ και την Τζένη Μπαλατσινού με τη στήριξη πολλών χορηγών, συγκέντρωσε πλήθος επωνύμων και επιφανών προσωπικοτήτων της πόλης, συμβάλλοντας στην ενίσχυση εσόδων υπέρ των σκοπών του Συλλόγου.

Continue Reading

ARTS & LIVING

Πάρης Γιαχουστίδης Comments in red

Published

on

Η γκαλερί Ζήνα Αθανασιάδου πραγματοποιεί την Παρασκευή 23 Μαρτίου 2018 στις 8.30 το βράδυ την πρώτη ατομική έκθεση του καλλιτέχνη Πάρη Γιαχουστίδη.

O Peter Ungeheuer έγραψε για το έργο του Πάρη Γιαχουστίδη

“Από εδώ”Ο Πάρης Γιαχουστίδης, γεννημένος στην Ελλάδα, μετακόμισε στη Γερμανία αφού ολοκλήρωσε επιτυχώς τις σπουδές του στη Θεσσαλονίκη. Στο Βερολίνο ολοκλήρωσε τις μεταπτυχιακές του σπουδές και βρισκέται επίσης σ’ένα κύριο έτος σπουδών στη Γερμανία. Νέες προοπτικές, νέες τεχνικές εκμάθησης, διαφορετικές καλλιτεχνικές προσεγγίσεις και στυλ. Ο ίδιος όμως φτάνει με βάσεις της δικής του αρτίστικης γλώσσας που επρόκειτο να ολοκληρωθεί στο καινούργιο αυτό περιβάλλον.

Έχει μια συναισθηματικά απομακρυσμένη προσέγγιση των θεμάτων του όσον αφορά στα σχέδια και στους πίνακες του. Προκειμένου να προσεγγίσουμε τη τέχνη του Γιαχουστίδη, θα πρέπει να λάβουμε υπόψη την ηλικία του. Είναι νεότερος του παγκοσμίου ιστού, οι πρώτοι μπλόγκερς είχαν ήδη κάνει την εμφάνιση τους πριν καν γεννηθεί, οι υπηρεσίες της Google εμφανίστηκαν κατά τη βρεφική του ηλικία και πιθανότατα να ήταν πολύ μικρός ακόμα για να έχει από την αρχή λογαριασμό στο Facebook ή στο Twitter. Οπότε, είναι αρκετά τυπικό για έναν τόσο εξοικιωμένο με το ίντερνετ, να επιδρά ο διαδικτυακός κόσμος αρκετά τη ζωή του. Όπως εξίσου παίζει σημαντικό ρόλο και στη τέχνητου. Δουλεύει λιγότερο με την κλασσική λογοτεχνία ή με την παρατήρηση παρά μεκομμάτια πληροφοριών ή εικόνες από τα μέσα κοινωνικής δικτύωσης. Τα συναισθήματα που αποτυπώνονται στη δουλειά του δεν είναι προσωπικά, αλλά ανήκουν σε άλλους ανθρώπους. Δεν προσπαθεί να τα καταλάβει ή να συμπάσχει πλήρως μ’αυτά, αλλά η διαδικασία της προσέγγισης του αυτής ολοκληρώνεται μετην προβολή της προοπτικής του ή με μια υπερβολή με άλλα συναισθήματα.

Η απόσταση ανάμεσα στον καλλιτέχνη και στο περιεχόμενοτωνέργωντου επιτρέπει τη συγχώνευση ρεαλιστικών και ιδεαλιστικών προοπτικών σε μια δουλειά, τόσο τεχνικά όσο και θεματικά. Αυτό προετοιμάζει το έδαφος για παιχνιδιάρικα και χιουμοριστικά στοιχεία, τα οποία είναι χαρακτηριστικά στη δουλειά του Γιαχουστίδη. Δεν μας εφοδιάζει με συγκεκριμένες δηλώσεις ή με τις προσωπικές του γνώσεις, αντιθέτως θέτει ερωτήματα για την κοινωνία μας, το να ζούμε ως σύνολο ή η προβολή της αυτού εικόνας μας σ’αυτήν. Που μπορεί να είναι η δικιά μας ή οι πιο «αφελείς» κοινωνίες, οι οποίες βρίσκονται στο επίκεντρο του ενδιαφέροντος για αυτόν.

Με αυτό τοντρόπο, οιφιλοδοξίεςενός καλλιτέχνηείναι να δημιουργήσειτοδικό τουσύμπαν αισθητικών αμφισβητώντας και τιςδύοκλασσικέςσυνήθειες προβολής και τιςτεχνικέςτου street art για να δημιουργήσει κάτι καινούργιο και κάτι οικείο στα μάτια μας. Από μια γερμανική και από μια ελληνική προοπτική, από δω και από’κει…

μετάφραση: Μαρία Άννα Δημητρίου

Continue Reading

Latest

ARTS & LIVING3 weeks ago

Έκθεση ζωγραφικής της Αναστασίας Φλόκα: «Η Πόλη είναι Άνθρωπος»

Συχνά συμβαίνει οι σημαντικότερες και πιο ενδιαφέρουσες συνεισφορές σε έναν κλάδο όπως η ζωγραφική να έρχονται μέσα από ασυνήθιστες διαδρομές...

INSIGHTS3 weeks ago

Brexit: Πως επηρεάζονται οι εμπορικές συμβάσεις

Παρά το γεγονός ότι η σχέση  του Ηνωμένου Βασιλείου στην  Ευρωπαϊκή Ένωση αποτελεί ακόμη αντικείμενο συζήτησης, τα επόμενα χρόνια αδιαμφισβήτητα...

BUSINESS TODAY3 weeks ago

Βραβεία ΕΛΛΗΝΙΚΗ ΑΞΙΑ Βορείου Ελλάδος 2018

Με μεγάλη επιτυχία και με την παρουσία περισσότερων των 400 ατόμων, πραγματοποιήθηκε, την Παρασκευή 30 Μαρτίου 2018, στο ξενοδοχείο The...

INSIGHTS3 weeks ago

Η αποδέσμευση των ΗΠΑ από το Σαουδαραβικό πετρέλαιο

Η Σαουδική Αραβία ως ο μεγαλύτερος παραγωγός και εξαγωγέας αργού πετρελαίου, είχε σημαντική θέση στην κάλυψη της ζήτησης των Ηνωμένων...

GEOSTRATEGY3 weeks ago

Πιέζοντας την Ρωσία: Ποιοι είναι οι θιασώτες ενός πυρηνικού πολέμου

Ο κορυφαίος Αμερικανός καθηγητής Stephen F. Cohen, που αποχώρησε από το Princeton και το NYU, ήταν κατά τη διάρκεια του...

INSIGHTS3 weeks ago

Νέες ευκαιρίες στην τουριστική ανάπτυξη για την Κεντρική Μακεδονία

Στις νέες ευκαιρίες για την Κεντρική Μακεδονία να πετύχει πρωταγωνιστικές επιδόσεις στην τουριστική ανάπτυξη τα επόμενα χρόνια, αναφέρθηκε η υπουργός...

BUSINESS TODAY3 weeks ago

Βραβείο «Top Hotel Partner 2017» για το Creta Maris Beach Resort

Το Creta Maris Beach Resort συμμετείχε για μία ακόμη φορά σε μια από τις μεγαλύτερες εκθέσεις παγκοσμίως, την ΙΤΒ Berlin 2018 που πραγματοποιήθηκε...

ONE PLANET3 weeks ago

Τα Ηνωμένα Έθνη επενδύουν στη χρήση της φύσης για τη διαχείριση του νερού

Την ανάγκη για χρήση της φύσης στην αντιμετώπιση των προκλήσεων της αύξησης του πληθυσμού και της κλιματικής αλλαγής επισήμανε η...

Presscode Newsletter

Facebook

Trending

Copyright © 2018 PRESSCODE